1987我们的红楼梦

1987年，我们的红楼梦

1987年，被称为中国改革开放的黄金年代，也是中国文艺复兴的起点。在这个年代，电视剧《红楼梦》的播出引起了轰动，成为了那个时代的一道亮丽风景。该剧不仅改革了电视剧的拍摄手法，也开启了中国古典文学改编题材的先河。

经典文学改编，创造了一部神话

在改革开放的时代，电视况且是蒸蒸日上，而电视剧又是当时新崛起的表现方式。在《红楼梦》之后，各种文艺作品大量出现，节奏也愈加明快，追求深情而有速度。而当时拍摄《红楼梦》的导演郑晓龙选择了有别于此的朴素拍摄手法，诠释了一种别具匠心的剧情安排，自始至终，让人们在镜头语言和艺术表现中追溯到满清贵族社会的世家生活中，成为了一代人的共同记忆。

革新拍摄手法，呈现出别样景象

新时代的来临，自然改变了观众对电视剧的审美和期待。开头神采斑斓，情节曲折离奇，节奏逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐渐逐清晰普通。《红楼梦》中，他们将传统的拍摄手法运用到电视剧中，不同于其他电视剧的剪辑手法，采用了大量静态镜头，定格画面的形式，减少编辑、切换的手法，这样更大程度上可以传达作品中的意境，让观众能够在慢慢的时间里领悟物与情的关系，以及那达到一定深度的精神内涵。

文艺复兴的起点，重新解读经典

1987年，正处于中国文艺复兴的开始，中国虽在诸多领域推进，但与西方文艺相比，却是存在很大差距的。中国电视剧的内容主要以历史、抗战为题材，题材较单一，色调偏暗，表现手法无别致之处。但《红楼梦》的出现，却极大地打破了这样的局面。导演郑晓龙的改革表现出了一种新的创作立场，不再满足于以单一的题材，原汁原味地还原经典，他要传达的是《红楼梦》中蕴含的价值观和精神内涵，以年轻人的眼光重新诠释经典，使观众们重新认识到客观历史和文化传统的重要性。这样的创新和突破，不仅让观众在阅读文学作品时能够抱有更多的激情，更使得中国电视剧的创作水平得到了大幅提高。

文化合理化，培育新时代

《红楼梦》的影响深远，除了带动国内古典文学题材电视剧拍摄的繁荣外，其文化价值和人文意义也激发了群众的热情和文化意识。剧中描述的贵族文化也成为当时中国文化的重要组成部分，这样的文化也进一步促进了中国文化的多样性和升华。此外，电视剧在人们的心目中变得更加深入、耐看，实现了对传统文化和当代时尚文化的有益传承，最终也引导出更多具备高素质的电视剧人才。

随着新时代的到来，“文艺复兴”的呼声再次响起，文艺作品也再次成为中国文化创新的重要沃土。看《红楼梦》的一个时代，也在不知不觉中铸造着中国的文化自信。